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As vozes pretas mais icônicas da história da dance music

25 de Mai de 2023
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- Por Caio Pamponét -

Desde o princípio, a história da música eletrônica é, em essência, voltada para a resistência de minorias, como a população preta, latina e a comunidade LGBTQIA+. No entanto, apesar de representarem um papel fundamental no desenvolvimento da dance music, contribuindo na criação, disseminação e evolução da cena, com o passar dos anos, o que se viu dentro da indústria foi o enfraquecimento desse movimento de origem, com o embranquecimento, elitização e masculinização do nicho ao redor do mundo.

Ainda assim, o que está na História não é apagado, e não há como negar que as mulheres pretas, representantes da parcela marginalizada da população, se tornaram essenciais para moldar não só o gênero da música eletrônica, como também o Hip Hop, R&B, Jazz, Soul Music e tantos outros estilos musicais.

Essas artistas são globalmente reconhecidas, para além de incontáveis competências, por suas excepcionais habilidades vocais e uma presença de palco inigualável. Suas vozes poderosas e cheias de alma cativaram o mundo inteiro e revolucionaram a expressão artística dentro da indústria musical, trazendo uma profundidade emocional para vários gêneros – e na dance music não foi diferente: a maioria dos hinos históricos e atemporais, que surgiram entre os anos 80 e 90 nos primórdios da House Music, são coroados por vozes pretas.

Para isso, trouxemos uma lista de 20 artistas negras que, por meio de seus ricos e expressivos vocais, deixaram influências e contribuições ao mercado da eletrônica que se perpetuam até os dias atuais.

1. Robin S.

Robin Stone é uma das vozes mais icônicas da história da House Music. Seu single de estreia, o clássico "Show Me Love", além de outras faixas como "Luv 4 Luv" e "What I Do Best" levaram-na a alcançar o topo do chart de Dance Club do Billboard por três vezes, além de conquistar discos de ouro e platina no Reino Unido e Estados Unidos.

Robin S.
Robin S.


2. Grace Jones

Irreverência, personalidade, pioneirismo, multifacetas. É difícil descrever Grace Jones, uma das maiores artistas dos últimos tempos. A cantora, compositora, atriz e modelo jamaicana é dona de vocais imponentes e hipnóticos, passeando por um conceito underground e retrofuturista em seus shows. Além de remodelar a música pop dos anos 80, Grace é tida como uma das rainhas da era Disco.

Grace Jones
Grace Jones


3. Corona

Das favelas do Rio de Janeiro para o mundo, a brasileira Olga de Souza é o nome por trás do projeto Corona, que bombou nos anos 90 e a fez ser considerada a "Rainha da Eurodance". O seu maior hit "The Rhythm of the Night" rodou o mundo e tornou-se um grande hino da Dance Music, alcançando o Top 1 nos charts da Itália, além de entrar no Hot 100 da Europa e da Billboard nos EUA, e ainda conquistar um certificado de platina no Reino Unido.

Corona
Corona


4. Manuela Kamosi (Technotronic)

A virada dos anos 80 e 90 proporcionou uma grande mistura da cultura urbana com uma juventude cada vez mais globalizada. É dessa estética da época que surgiu o termo "Poperô", que se popularizou entre os frequentadores dos clubes e baladas brasileiras, sendo fruto da track "Pump Up The Jam", do grupo Technotronic. O encontro entre House Music e Hip Hop foi um sucesso global e teve influência essencial da cantora Manuaela Kamosi (a.k.a. Ya Kid K), que chegou se apresentar ao vivo em rede nacional.

Manuela Kamosi (Ya Kid K)
Manuela Kamosi (Ya Kid K)


5. Martha Wash

Martha Wash é uma das vozes mais importantes da Dance Music dos anos 90 - mas também uma das mais injustiçadas.

A cantora americana cedeu seus vocais super poderosos e enérgicos para grandes clássicos, como "Gonna Make You Sweat (Everybody Dance Now)", de C+C Music Factory, "I Don't Know Anybody Else", de Black Box, e "(You're My One and Only) True Love" de Seduction, mas não foi creditada nas produções.

Após muitas ações judiciais e um longo processo burocrático, Martha conseguiu seus direitos e hoje tem o respeito da cena internacional por seu legado histórico dentro da música eletrônica.

Martha Wash
Martha Wash


6. Thea Austin (SNAP!)

No início da década de 90, Thea Austin voltava de turnê solo no Japão quando foi apresentada para Michael Munzing e Luca Anzilotti, do grupo de Eurodance recém formado SNAP!. O resultado desse encontro foi o álbum "The Madman's Return", no qual Austin escreveu ou co-escreveu todas as músicas, incluindo o hit atemporal "Rhythm Is a Dancer", que pegou Top #1 no Reino Unido, França, Holanda, Itália e Alemanha, e um Top #5 nos Estados Unidos.

Thea Austin
Thea Austin


7. Melanie Thornton (La Bouche)

La Bouche é um dos maiores grupos de Eurodance dos anos 90, acumulando inúmeros certificados de ouro e platina por todo o mundo, além de dono do prêmio de "Música Mais Tocada da América" em 1996 com sua clássica "Be My Lover". Grande parte disso vai para a conta de Melanie Thornton, que liderou os vocais do La Bouche por 7 anos e chegou a se apresentar na TV aberta brasileira.

Melanie Thornton
Melanie Thornton


8. Crystal Waters

Crystal Waters é uma gigante da dance music. A cantora e compositora americana tem na bagagem todos seus três álbuns no Top 40 da Billboard, quatro prêmios Billboard Music Awards e doze Top #1 no chart de Dance Music dos EUA, acumulando mais de 7 milhões de discos vendidos pelo mundo afora. Ela é responsável por hinos como "Gypsy Woman" (seu primeiro single), "100% Pure Love" e "Destination Calabria", com Alex Gaudino.

Crystal Waters
Crystal Waters


9. Angie Brown

Angie é uma voz super requisitada dentro da indústria musical. Ela é co-artista do single de sucesso "I'm Gonna Get You", do Bizarre Inc, sendo vocalista principal do grupo em outras gravações. Além disso, Brown também cantou no hit do R&B, "Return of The Mack", de Mark Morrison; no Eurodance, "Rockin' for Myself", de Motiv8, e fez backing vocals para o The Rolling Stones, Kate Bush, Fatboy Slim, Beverley Knight e muitos outros.

Angie Brown
Angie Brown


10. Alisson Limerick

Uma das maiores influentes da House & Disco Music da história, Alisson Limerick consegue reunir empoderamento, aceitação e expressão criativa - a conexão perfeita para ser inspiração na cena eletrônica. O seu hino "Where Love Lives", de 1990, inspirou até mesmo a Glitterbox, uma das gravadoras mais inclusivas e conceituadas da atualidade. Desfrute abaixo a performance de Alisson com a lenda pioneira Frankie Knuckles.

Alisson Limerick
Alisson Limerick


11. CeCe Peniston

CeCe Peniston é considerada um dos 100 nomes mais influentes da Dance Music de todos os tempos, segundo a revista Billboard. A cantora já alcançou cinco vezes o topo do chart de Dance Music dos Estados Unidos e carrega um clássico atemporal na discografia - o hit "Finally".

Peniston já se apresentou em festas celebrativas de Aretha Franklin, em Chicago, para o Papa João Paulo II, em Roma, e durante duas cerimônias de posse do ex-presidente dos Estados Unidos, Bill Clinton. Além disso, CeCe também foi a primeira artista estrangeira a se apresentar na África do Sul pós-apartheid.

CeCe Peniston
CeCe Peniston


12. Paris Grey (Inner City)

O grupo Inner City é um dos maiores representantes da história do House e Techno. A cantora Paris Grey, juntamente com o pioneiro do Techno, Kevin Saunderson, são os nomes por trás do sucesso global do Inner City no final dos anos 80. Com sua mistura de música eletrônica, instrumentos harmônicos e soul music, o grupo emplacou hits como "Good Life", "Big Fun" e "Ain't Nobody Better", que consolidaram Grey como uma renomada vocalista da dance music mundial.

Paris Grey
Paris Grey


13. Thelma Houstoun

Grande influente da Disco Music, vencedora de Grammy, artista multiplatinada e dona de um vozeirão - essa é Thelma Houston.

Seu maior sucesso da carreira é uma regravação de "Don't Leave Me This Way", que foi hit em pelo menos 12 países do mundo, incluindo Estados Unidos, Alemanha, Holanda, Canadá e no Reino Unido.

Thelma Houston
Thelma Houston


14. Donna Summer

O apelido de "rainha da Disco Music" não é por mero hype. Donna Summer foi uma cantora revolucionária para a história da música eletrônica, se aventurando também no teatro e no cinema. Em toda sua estrelada carreira, a artista ganhou cinco Grammy's, vendeu mais de 130 milhões de discos em todo o mundo e acumulou 32 singles nas paradas musicais americanas.

Sua parceria com Giorgio Moroder e Pete Bellotte resultou em clássicos da dance music, como "I Feel Love" (a primeira track que uniu sintetizadores, batidas 4/4 e hi-hats) e "Love to Love You Baby", sem contar outros hinos como "Last Dance", "Hot Stuff" e "No More Tears (Enough Is Enough)" com Barbra Streisend.

Donna Summer
Donna Summer


15. Cynthia Johnson (Lipps Inc)

Cynthia Johnson foi a vocalista principal do grupo de Disco Music, Lipps Inc. Juntos produziram a clássica "Funkytown", que chegou ao topo dos charts musicais em 28 países, vendeu mais de 35 milhões de cópias pelo mundo e ganhou três Billboard Music Awards. A track foi uma das mais populares dos anos 80 e transformou Cynthia em ícone da era Disco.

Cynthia Johnson
Cynthia Johnson


16. Loleatta Holloway

A cantora americana Loleatta Holloway marcou época na era da Disco & House Music. Com hits como "Hit and Run" e "Love Sensation", Holloway entrou na lista das 100 maiores artistas de Dance de todos os tempos. Além disso, Loleatta é tida como a cantora mais sampleada na música popular, de acordo com o o jornal The Independent.

Loleatta Holloway
Loleatta Holloway


17. Diana Ross

Diana Ross é um exemplo perfeito de talento nato que se alavancou ao longo de toda sua vida. Nos anos 60, a cantora ficou famosa como vocalista de um dos grupos femininos mais vendidos da história, a The Supremes. Em carreira solo, além do Funk, Soul, R&B e Pop, a artista brilhou em sonoridades da Disco Music nos clássicos "Upside Down", "I'm Coming Out" e "Pops, We Love You". A fama é tamanha que Diana reúne trabalhos com Marvin Gaye, Nile Rodgers, Lionel Richie e até Michael Jackson, com quem manteve uma longa amizade.

Diana Ross
Diana Ross


18. Whitney Houston

É impossível falar da contribuição feminina na música sem citar Whitney Houston. A americana é a 5ª mulher com mais discos vendidos em toda a história, com 200 milhões de cópias espalhadas no mundo todo. Versátil e eclética, Whitney conquistou 6 Grammy's, 2 Emmy's e 28 recordes mundiais. A icônica cantora deixou um legado enorme na dance music com seus hinos "I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)", "How Will I Know" e um cover de "Higher Love", feito por Kygo em 2019.

Whitney Houston
Whitney Houston


19. Aretha Franklin

Apesar de não ter muitos trabalhos voltados à Dance Music, Aretha Franklin deixou seu legado para a cena eletrônica com sua versão para "A Deeper Love", lançada em 1993. A track em questão é um House clássico, indicado ao Grammy e líder das paradas americanas de single por duas semanas. Aretha foi eleita pela Rolling Stone a maior cantora da história da música e sua contribuição para a arte extrapola quaisquer gêneros musicais.

Aretha Franklin
Aretha Franklin


20. Beyoncé

Essa dispensa apresentações. Beyoncé é o maior ícone da música Pop da atualidade e, ainda que bastante mainstream, o último álbum da cantora americana foi uma homenagem bem expressiva e simbólica à House Music, resgatando suas raízes e colocando a vertente nos holofotes do mundo inteiro novamente. Com a obra "Renaissance" e o single “BREAK MY SOUL”, a estrela levou os Grammy's de Melhor Álbum Dance/Eletrônico e Melhor Gravação Dance/Eletrônica, tornando-se a artista mais vitoriosa da história da premiação, com 32 troféus.

Beyoncé
Beyoncé

Imagem de capa: Divulgação.

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Caio Pamponét

Caio Pamponét

Graduando em jornalismo pela UFBA e Redator da Play BPM. Um apaixonado por música desde a infância que cultiva o sonho de viajar pelo mundo fazendo o que ama e conhecendo novas culturas. Com um desejo inerente de fomentar a cena eletrônica de sua terra - Salvador, BA, Caio Pamponét respira os mais diversos BPM's e faz da música o seu combustível diário.

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